二刷了。

被每一帧画面的美感和整体的浓重的氛围感打动了，好似每一个景深都有一片洞天，意味深长。乌鸦悲悯的开篇，晚霞下的婀娜身姿，急促不安的雨落声，最后一幕远山淡影的辽阔和苍凉…… 美好皆成为过去，徒留未完的苍凉。

在剧情上，有两条主线。一是过去的女孩儿情谊，关于梦想、陪伴和成全的故事，越是美好的东西越是最易碎，在这条主线上，表达手法比较委婉和写意，舞蹈很美，氛围感拉满，但是最后那一段舞台上的独舞，稍显冗长。第二条主线，我认为是负重前行的办案人员，沈队与画像师的不对付与性格冲突成为剧中不可或缺的“矛盾点”，与文工团的恬静文艺形成较为鲜明的对比，互相烘托，一动一静，切换的比较丝滑。不足之处，是沈队的下线稍显急促，人物其实可以刻画的更为生动和丰满，完全可以让这条线贯穿更久，上个更高的价值，所以沈队和章欣两人的CP忽然就嗑没了，我以为的第二条主线忽然断了，多少有些可惜。剧情反转较多，这个角度看还是过瘾，不过烧脑也是真的，对不愿意动脑筋的朋友有些为难了，所以我二刷了。

二刷也有不少惊喜，尤其是细节方面。不得不说，确实是很用心了：哦，原来沈队刚出场手上拿的是体检报告单，原来一开头芦苇荡里就站着一个黑影，原来林音死的时候光脚，原来沈队的手是被子弹打穿了，原来章欣最后给严华的画像是她一生的写照……人性的参差和时代的荒凉，成为了人生长河悲哀弥漫的始作俑者。

最后，摘录剧里几句打中我的台词： “拼命换来的，风一吹就没了” “无论成为谁，都需要勇气” “我来了，时代却走了” “人生像一条夜河，你在其中湍急而过，任你如何努力，都无法在最喜欢的地方停留” 。

有时间，可以安安静静看看这部不错的片子，演员们都挺不错。

枯藤，老树，昏鸦。

开篇的这一帧便已把一切都交代得一清二楚了。

羁旅于世间，孤寂无依，悲凉且萧瑟，去日苦多，明日何往？

前几日夏至，落过雨后竟有一丝秋凉，睡前我又把远山淡影看了一遍。

这是第三遍了。

我极少在短短几天把一个电影翻来覆去地看，没记错的话，最近一次是两天看了两遍《闻香识女人》。

我是很喜欢这部作品的，每看一次的感受都不尽相同，实际上这是意料之外的。我以为一个国内电影，能掀起多大波澜呢。

（初闻不知曲中意）

第一遍，是6月18日晚。

我也是被海报的唯美感吸引过来的。

我带着对文艺片的景仰，看完了这部作品。画面美极了，是一种将色彩、情绪、剧情、感知融为一体的妥帖美。恰如其分的空境、毫不刻意的运镜，将每一处时空切换都处理的严丝合缝，自然舒适。每一个景深都有一片洞天，意蕴深长。乌鸦悲悯的开篇，晚霞下美好婀娜的起舞，急促不安的雨落声，最后一幕远山淡影的辽阔和苍凉……不过美好总是须臾，时代嬗递，悲凉感扑面而来。

剧情本身并不是什么宏大的叙事。一场梦想与现实的碰撞，拉扯出关于人性的白云苍狗。“从来没有爱过这个世界，它对我也一样。直到她的出现，把我的世界扯出一道口子，让黑暗从这里宣泄出去”——日记本这样开篇。旁白用沧桑且沉重的声音将人生的遗憾和绝望娓娓道来。沿着这条线，以文艺与婉约的方式展开了一段跨越十余年的恩怨纠葛，当事人悉数出场。而时空的另一端，是负责调查此案的刑警和画像师，两人的矛盾与恰当的冲突也是该剧的一个看点，对两人的刻画并没有浓墨重彩，倒都是非常朴实无华的一些交代，但是两位演员的功底扎实，不经意间已经打动了我。

所以一刷，给了我更多的是感官上的惊喜，剧情跌宕反转，颇烧脑，联想起不久前重温的《控方证人》。交代真相的点睛之笔来的猝不及防，顿时才拨开浓雾，看清那一位幽伫在芦苇荡的孤影——惊叹于这草蛇灰线伏脉千里的精妙。内心略过一些不可名状的感触，觉着好似空了一个缺口。于是我决定，二刷，立刻。

（再闻已是曲中人）

二刷。已知了故事的结尾，看片的心境竟截然不同了。这一次我感受到了更深邃的东西，而且细节真的太用心了。

一些疑惑开始抽丝剥茧。

这是关于选择的问题。剧中人，都在为自己的选择付出代价。

严华，为了自己“仰望星空的权利”，她怀揣着的舞蹈梦，如此遥不可及，为此她做出了牺牲，羊入了虎口。可是现实与梦想的较量，总如云泥相望悬。她是悲伤的、无奈的、自卑的。可幸的是，她的坠落被林音一把接住了。

林音，我喜欢的角色。她梦想着把自己的人生过得辽阔一点，她是柔美的、善良的、悲悯的，易碎的。她们是彼此的光，借由这现实的裂缝，照进漫长黑夜。音乐起，暮色至，每一次天台的共舞，远处藕荷色的晚霞洒落在山林和指尖（可偏偏晚霞总是短暂易逝的），美好的一塌糊涂。这是两个女孩，关于那段时光最温暖的记忆了吧。林音为了成全严华的梦想，做出了一个无私的选择。

但是一切还没有按照她期待的样子开始，便已经被人性的恶埋葬了。这人性最大的恶，是深入骨髓的自私。这种恶，可以杀死善良，泯灭人心，害了自己，毁了他人。陈默选择了这种人生。

以后的日子，严华替林音活着，连说话的语气都俨然成了她。她曾把她从黑暗中拽出来，现在她要用唯一的方式祭奠她。这可能是许多人难以理解的情谊，极致的、甚至扭曲的。理解不了，一是我们不曾经历，二是时代已经离我们远去。但我认为这样的存在，也是合情理的。每一个时代有它各自的喜怒哀乐。站在任何的时点，去评价过往，总会有失偏颇。局外人，能有多少感同身受呢。

章欣，一个兢兢业业的画像师，不苟言笑。他像极了生活中的你我，选择了本分地工作与生活，承担着自己的使命。他习惯用固有的疏离感去掩饰内心的炙热，剧中虽没有多少情感刻画，但是每一处剧情的转折都由他铺展开来。为了证明自己，更为了查明真相，孤身涉险，走进浓雾里的芦苇荡......我对角色原型了解甚少，有幸通过这部作品去更多的认识他，由衷地敬佩他。后来了解到该演员为了能更好地呈现这个英雄角色，减重20斤，学画一年半，可见用心与真诚，感叹不已。

沈张，坏脾气刑警队长，他选择做一个孤勇者。急躁、粗糙、刚愎自用、满口脏话。我有多厌恶他，就有多心疼他。他是剧中最饱满立体的存在，是最打动我的角色。“没时间了”，这是永远挂在他嘴边的一句话。为了升职，他不屑与画像师合作，急功近利，暴躁不安。看上去，他对小徒弟也总是呼来换去，目中无人的样子。他该是个坏人吧。但是，在船上生擒拿枪对着王宝后脑勺的歹徒后严词叮嘱“后脑勺要长眼睛”，在楼道追凶时把手下拉到身后自己不畏危险第一个冲上去，这些细节告诉我，在冷峻的外表下，他有着一颗热烈、无私、勇敢、坚韧的心。从一开始对画像师的排斥、不屑到后来的接纳、认可，再到最后一刻的使命寄予与交托，对沈张的刻画导演确实是用心了。

全剧第一次泪目，就是在沈张病床上的那一幕。在破陋的房间里，没有多余的色彩，章欣为他点了最后一支烟。他简直就是个烟鬼，成天烟不离手。他用被子弹打穿的手举着那只烟，伤口仍未完全结痂。他已然没有往日的那股烈气，癌症晚期的疼痛把一个大男人折磨得憔悴颓唐，他满眼空洞望向窗外，一字一句说完了他的最后一段话：“我以前是逞能，搞什么英雄主义，孤家寡人拼了半辈子，以为能换一方太平，现在看来，像什么都没做。拼命换来的，风一吹就没了。世间众生百相，哪条路好像都能走，但你只能选择做一种人。无论成为谁，都需要勇气。”我太爱这段话了，在笔记本上一字不漏的记了下来。我想，这一刻，所有人都理解了他，原谅了他，怜惜他，甚至爱上他。而如果你细心注意到，电影第一幕，他站在警车旁，随手揉成一团扔掉的是判他死刑的体检报告单呢？你会从什么时候开始心疼他？导演怎么这么狠心，让一个心怀天下的英雄，独自面对这周遭世界的误解与嘲弄。孤傲的沈张，倔强地与命运的绝望与黑暗对峙，却仍然要化做一道微光，换一方明亮。他演绎着孤独勇敢的你我，更演绎着赴汤蹈火负重前行的他们。临行之际，他将对世间的爱与责任，转交给了画像师与小徒弟（希望你也发现，小徒弟最后穿着沈队那件破旧的皮夹克，点了一支烟）。这一份传承，何止厚重。自不待言，我也惊讶于这位演员对角色的诠释。在我看来，他对沈张这个角色的理解和把握都很精准，暴烈的时候让你反感至极，动情的时候又直接戳到你的心窝里，你的喜怒哀乐任他肆意拿捏。可邪可正、可亲可疏、顺理成章，恰到好处，功底不菲。研究了一下这位演员的经历，原来曾在空降兵特战大队服役五年，从事过特警。看来导演在演员选择方面，确实花了功夫，用心了。诚然，一个好角色，足以成就一个好演员。反之亦然。

剧中人，他们都选择了自己的路。但人生像一条夜河，你在其中湍急而过，任你如何努力，都无法在最喜欢的地方停留。

（何必再悟曲中意）

三刷，是夏至的晚上。

三刷的原因说来奇妙。我在某处留了篇影评，没想到贺导看到了，还回复一句：看得好细。谢谢您来看我的电影。

莫名地很感动，他真的真的好用心。难怪能做出这样的作品。他不是为了迎合流量，抑或讨好大众。这里面完整地呈现了他对艺术的态度、追求与尊重。因着这一份真挚与情怀，他的作品必然不止于我这些浅显的感官体悟。我应该跳出一些固有的偏见和认知，完整地，感受它。

所以这第三遍，我确实是来感受的。我没有去纠结剧情的来龙去脉，没有去试图捕捉每一处细节，也没有去揣测每一句台词背后的深意……我只需要把自己丢在沙发上，去享受这一份用心和真诚就已经感到极大的心满意足了。通常这些时候，赞美的言语可以很有分量，但我内心有许多感动反而有些道不出了。

我由衷地敬佩这部作品的创作者。他们在冒一个极大的风险，而且显然他们是明知此事的：品味是流量最大的敌人。明知山有虎……但是他们依然能坚持一份纯粹的热爱：总要有人去认认真真地书写艺术，忠于内心，给自己的初心一个不悔的交代。当人们已经习惯被碎片化信息喂食——逐渐丧失了对美和纯粹的追求和耐心——的时候，有一群人还依然不声不响地努力着，想要给喧嚣世界里的你我，寄出一份真切的情书，让我们得以重新感受内心行将湮灭的火焰——曾经对美好事物的向往，这才是最难能可贵的。

这不正是罗曼罗兰所说的真正的英雄主义吗？

我没有理由不喜欢这样的作品，它的的确确给了我许多感动。我希望读到这里的你，也能感受到这份用心。

最后，期待贺导团队带给我们很多惊喜，辛苦了！

2022.6.28凌晨，晚安。

偶然刷到这部片子，本来是快进过完的。觉得画面很美，有文艺片的气息，也拍出了八十年代县城的破败感，男女主都挺漂亮。

看过来目前的一些影评和人物关系解读，最大的bug在于严华当晚为什么会出现在林音死亡的现场，以及她为什么要更换身份远走他乡而不是报警、留在文工团当首席。

如果从严华的角度去考虑，她对林音是无限崇拜的，甚至精神错乱到想变成她，继续走她的人生路。

那个时候没有DNA刑侦技术，破题的题眼在那双鞋。

画面闪回的时候，照相师手里拿的是严华的鞋，严华认出来是自己鞋了，她当时换走了林音身上的衣服和鞋子，回去参加表演。我认为是严华精神错乱之后，杀了林音并把自己当成了林音，借机离开文工团和主任的魔爪，过起了林音的生活。此后发现照相师当晚也去过现场并拿走了自己的鞋，因而有了杀他的动机，连环杀人案的逻辑形成闭环。

在我看完《远山淡影》之后，那种隐藏在唯美气息背后的隐喻与哲学反思让我无法平静，我将这部片子安利给了很多朋友，尤其是年长的、有过深刻阅历的朋友们，不出意外的得到了诸多共鸣。让我惊喜的是，昨天收到了一位刑警朋友的回复，她来自警察世家，还特意邀请了家中的刑警长辈们一同观影，从专业的刑侦角度做了评价，给了一份别具一格的“影评”——

我家里有四个警察，其中大伯是老刑侦，并与模拟画像师合作过许多次，中秋时一起看了这部剧。看完大家都说，这剧拍得乱七八糟，没看懂。但是大伯说片子里的办案倒是挺真实的。

章欣画出严华不是BUG

听大伯说，模拟画像基本都是通过目击者的描述还原出嫌疑人，所以画像师需要特别有想象力，毕竟不是自己亲眼看见嫌疑人。第二，模拟画像是画骨而不是画皮。可能学过画画的人都知道，人的三庭五眼都是有比例的，长什么额头就有什么眼，有什么鼻子就有什么嘴。所以，章欣听老头描述完（老头并没有看清楚严华，可能只看到个面部轮廓，否则模拟画像师是不会反复去画一个嫌疑人的，还画了一整墙。因为画的越多，就越主观，就会越不准确），能画出严华并不是神话夸张，而这就是画像师的基操。并且目前模拟画像师数量很少，全国就好像就百来个人，希望看完这部剧的观众不要对这个职业有什么误解。

林音死后为什么会被认为严华，这个也不是BUG

看剧里这个片段警察是青色警服，应该是80年代初，或者更早。这个时候没有DNA技术，DNA用到刑侦是90年代之后，全国普及更是2000年后的事了。所以当时甄别受害者身份，如果没有其他线索的话，就是靠“认领”了。

另外，好像记得剧中警察说过尸体过了几周被野狗叼了出来。其实尸体白骨化的过程远比大众想象的快得多。

而在河边这种潮湿的环境下，尸体溃烂腐败得会更快。可能48小时内就会达到巨人观（尸体膨胀，气肿，开始腐败）了。所以凭外表不可能能认出受害者身份，只能靠衣物信息。

剧中靠文工团的人辨别死者身份，这个是合情合理的，不是BUG。

在公共场合下开枪，对警察来说，是严重违规的。

警械使用的管理非常严格，现实中基本不太可能会发生把自己配枪给其他人追捕逃犯的情节。而章欣用沈队的配枪击倒逃犯后回来只是写检讨，这个处罚太轻了。

其实，沈队帮章欣解释特别重要“如果不开枪，携枪逃逸”，如果不是这个原因，追责起来章欣可就惨了。

这部剧拍得其实很有意思，画面摄像很好，女演员也特别好看。但其实我没太看懂（只看懂了严华为林音报仇，杀了照相师），于是上来豆瓣看看影评解释，发现很多人不太了解警察办案，于是写点东西留下来。

以上评价来自我的刑警朋友，在此向她和她的家人们致敬，也向所有人民警察致敬。这份来自专业刑侦视角下的评论，让我再次感受到了电影的魅力：电影 让人类的生命至少“延长”了三倍，我们看到了自己的人生，也看到了人生的可能性。我们人人都是林音，想把当下的美好延续下去；可谁又不是严华？虽然当下尚未拥有美好，但依然坚持向着美好努力奔去。

《远山淡影》表面上讲的是一个交换身份的故事，用画像师章欣破案为线索，层层抽丝剥茧，发现了严华代替林音活下去的真相，以一个人永远不能成为另一个人唏嘘收尾。

我本来以为《远山淡影》是一个讲身份认同的故事，但是在我看第二遍的时候发现并不是。这也是为什么编剧导演在处理严华林音的80年代那条叙事线时弄得那么复杂的原因。编剧导演把这条故事线设置成是多人的记忆而引发的章欣的想象，并这些记忆未必都是真实的。所以电影在此引发了一个由章欣想象的记忆迷宫（整部电影的视听设计其实都是建立在章欣的想象上的），让人目眩神迷，估计有大部分人看不懂，主要原因便是在此。

那这部电影是在讲两位女生心心相惜的情谊吗？

如果如此，编剧导演好好把林音和严华的感情线讲好，这部电影就已经成了。为什么要故作高深，吃力不讨好的把这个弄得如此复杂呢？

其实，这部电影的主题就藏在这里——为了阐述“人生的意义是什么”。

要讲明白这一点，我们还是得回到人物上。片中主要人物有5个人，章欣，严华，林音，沈张，梅莉。除开章欣外，每个人物的特点都十分突出。

梅莉

梅莉：当年的文工团舞蹈演员，后来沦落成妓女。这对于破案故事只是一个工具性人物，但是她是主题阐述过程中的主要线索。

她的矛盾是与林音之间的。她嫉妒林音，因为林音的存在，她无法站在最高点，这也是她的心魔。从第一次亮相时，就对林音的不满；多年后回到文工团，看到林音破损的海报时，仍然不甘心；当年得知林音要走时，合照前那掩盖不住的得意之情。梅莉本就是一个高傲的人，但也是这样的人被命运击打时，会更加的凄厉。

所以，这个当年的天之骄子，在舞厅后巷被章欣质问“你当年不是芭蕾舞演员吗”时，一道车灯的光在她脸上划过，在这一瞬间，她才从低微的妓女恢复了原来的本色——生气。或许是因为章欣揭开她结痂的伤疤；或许是因为如今身份悬殊的落差，对自暴自弃的悔恨。但是梅莉的生气看上去都是一种无力的抗争。

而在她让章欣为她画像做报酬时，表面上是为了“不收钱”的尊严，而实际是她也是对现在自我的否定——“我是好人吗？”

或许她是因为生病的孩子沦落成妓女的吧？她一定挣扎过，与命运抗争过吧？这些都过去了。就连她曾经引以为傲的——芭蕾舞蹈演员，纠结是与不是，也都不重要了。所以她最后与林音的和解，其实是和自己的和解。当章欣对他说“我只想帮忙”时，她回复“我自己选的路，那我就走下去”，眼神中再次恢复了高傲的神采。

她没有成为首席，没有把人生的路按理想的那样发展，但是在泥泞中仍然倔强着，以另一种骄傲的姿态走下去，这不能不令人动容。

但是站在观众的角度，她又将何去何从呢？新的开始，就是与自己的和解，就是把原来的身份放下，那之前为之努力，挣扎，嫉妒，不甘的意义又何在呢？

沈张

沈张：沈队是一个自我掩藏的人（或者说叫不懂表达情感），他是从一个“令人讨厌的方式”入场的。他无缘由的暴躁“没时间”了。这也曾经一度让我认为沈队是为了升官而去破案。

而他的真正的“没时间”，是因为他癌症晚期，他还有两件事没办到。

第一是，他担心没有时间破案了，所以根据以往办案经验，靠画像师无法逮住凶手，只能去查凶器（这是他熟悉的办案经验）。他对章欣的不耐烦也是来源于这一点。而章欣自作主张去舞厅，找退休刑警老李等，完全不按破案计划走，这无疑让沈队更加暴躁。

第二是，王宝还很稚嫩，他没有时间继续带他了。所以在船上缉私时，王宝努力与歹徒搏斗后，沈队没半分表扬，还凶王宝，要这个徒弟脑后要长眼睛，这就是体现沈队的自我掩藏。（这个点，最后用王宝穿上沈队的衣服去做了了结）

另外，沈队是调查过笔记的（王宝与章欣说师父早派人去南方调查了，也是沈队后来为什么有“林音”在广州遇火灾的资料），否则以沈队脾气，章欣在画出嫌疑人是严华后，沈队更应该让章欣走人了，而不是让王宝把他喊回来。

可能在沈队心里，章欣的破案方式是plan B吧。章欣画像的技术流并不是沈张所擅长的，但是他隐约知道严华的死没有那么简单，所以他其实在暗中还是配合了章欣的工作的。要不为什么章欣在听到磁带中“强奸犯”在同命案现场“芦苇荡”时，为什么沈队立马清醒下来，配合章欣画画。

而最应该让沈队爆火的时候应该是章欣在楼梯质疑他破案是为了“升官”时，当时我觉得沈队可能要对章欣动武了。但是沈队只是说了句“你不要以为画出了陈默，就会破案了”，这其实是一种点拨。

沈队最后的一次缉捕行动，也让王宝来叫章欣一起去。带着一个画像师去缉捕，能有什么用？只能说沈队是认可章欣的，他虽然和章欣政见不合，但是仍然把章欣当做团队的一份子。

沈张也是剧中第二个看穿章欣的目的：当刑警。一个画像师，做的都是刑警的事。所以，在病床上他说完一番人生感慨后，拿出一个信封装得满不在乎的说“局里的介绍信，希望对你转刑警有点帮助”。

所以，沈张对章欣的认可到欣赏的过程，是暗中布满在剧情推进过程中的。不仔细看，就会认为沈张暴躁突然转折到癌症末期会很唐突。“就此别过，来生再见”，这并不只是告别，也是一个期望。

这个看起来刚愎自用，其实是一个不会（不想）表达情感的人。即使被剧中人误会（自己的老领导，自己的徒弟都以为是为了升官），也被观众误会，他都用他的热忱与细腻去履行了他的责任。但是他的人物总结，导演已经让沈张自己做了总结，就是他最后对章欣说的一番话：

我以前是逞能，搞什么英雄主义，孤家寡人拼了半辈子，以为能换一方太平，现在看来像什么都没做，拼命换来的风一吹就没了。 世间众生百态，哪条路好像都能走，但你只能选择做一种人，无论成为谁都需要勇气。

潜台词翻译过来就是：

我不知道，也无法对我的一生做出结论：这辈子是否有价值与意义。但是我知道，无论如何，都要继续走下去，最终总有一种方式能让你认同你自己。

这句话并不是只对章欣说的，也是对观众的我们说的。

而最后，这位不善言辞的队长，还是带着遗憾离开了。

林音

林音：她是理想主义的符号，却也是无法实现理想的人。这个人物的塑造用的篇幅虽然很少，却是最光亮的。一是因为这个人物的命途多舛，出身未捷。二是这个人物的人格魅力。

但是林音和上面两个人物一样，她也是无法对抗命运，而掩藏自己的人。她腿伤没有告诉严华，包括离开也是对外宣称自己是要去“南方歌舞团”，都是表现她心里对不能继续跳下去而耿耿于怀。两次在天台上对严华说的话，无论是“真羡慕你”，还是“跳不了就应该离开”，都证明她对命运安排的无奈与无力。

既然无法带走什么，那便要努力留下什么。所以她教严华跳舞，自己退出把位置留给严华，并鼓励严华通过舞蹈“把人生过得辽阔一些”。她在严华自卑的人生中，就是美梦一场。而这些正是她所渴望的人生。而正是因为这样，也同时形成了严华后来成为林音的动机之一。

可以那么说，严华成为林音，是林音不自觉中给严华进行的引导。因为只有这样，才能解释严华为什么要把林音给埋葬，替林音完成最后一场演出（天啊，这是林音啊，不食人间烟火的她怎么能就这样死了，那么默默无闻的死在荒草之中）。而在演出过程中，导演也用了抽象的表现方式让严华变成了“林音”。

可能是因为林音的这个角色太符合大过光亮，太让观众同情，所以并没有考虑这个角色对严华造成偏差的影响，从而对严华的行为无法理解，甚至误读吧。其实，剧本逻辑非常合理，没有丝毫BUG。

但是，林音再出挑，她也是一个普通人，也和我们一样，时刻活在挣扎之中。即使她发过光，随着时代的洪流，最后留下的，只有原来在仓库墙上贴着的那张海报而已。

严华

严华：名字和烟花的同音，她的人生也是如此。唯一的高光时刻就是代替林音完成了最后的演出。而在演出之后，成为林音的她也再陨入黯然之中——“我来了，时代却走了”。

故事开始，便一而再的强调出身的卑微使她一直被排挤，被轻视，直到林音的出现，才有转折。但是，严华跳舞的动机是什么呢？严华是一个理想主义者，我相信她是热爱的舞蹈的，她和队长说“以前在村里常跳”。但是，有没有另一种可能，支持她继续跳舞的原因，是她对偶像林音的热爱呢？严华出场在仓库抱着林音的衣服跳舞，墙上是林音的海报日历（包括镜子里也有林音的照片）；被队长拒绝后在看台上看林音跳舞，重新拾起勇气再去找主任申请加入舞蹈队；在林音练习时（摔倒的那次）也在偷看并学着林音；林音说教她跳舞后，她在日记中记载着的是“梦寐以求的唾手可得”，而这个梦寐以求究竟是跳舞？还是和林音在一起？

另外在严华在日记中，很清晰的展现出严华自我催眠的情况。

像“有些东西，离的越近，欲望才会愈发激烈”“每次面对镜子，我都会和她说，要把人生过得辽阔一些”这两句，其实是严华的意识。但是第一段80年代故事线结尾闪回后有“我死了后，去了广州”。而这个就变成了林音的意识。

而到了第二段80年代故事线，出现了“我从来没有爱过这个世界，它对我也一样”。（这一句其实是引用了拜伦的诗。拜伦是一个自幼跛足的人，父亲欠下高额赌债后不知所踪，母亲被欺骗，抛弃后，在贫穷中沉沦，精神失常。拜伦就在这种极不正常的家庭氛围里成长起来。即使他天资聪颖、相貌俊美，也无法掩盖他天生跛足的现实，自幼年起，拜伦常常感觉受到了旁人的嘲笑，他既高傲又自卑，自尊心极强，又极敏感，他成为了旁人眼中的怪人。我不认为严华的知识水平能知道拜伦，并在那个年代读到拜伦的这首诗。而编剧引用这首诗，就是为了映射严华用的。）这也是严华的意识，到了第三段独白“在南方的日子里，我唯一的动力就是跳舞，只有跳舞才能让我知道，过去的记忆不是假的。只有跳舞才能证明，我存在过。”这又变成了林音。

无论日记中是自我身份，还是林音身份。都说明了一个问题，林音对严华的重要性。那重点来了，林音不过是教严华跳舞，严华为什么会那么感动？即使林音为了严华离开舞蹈队，严华便放弃了自己为林音活下去？

这份情感其实有来源的，第一个是来源于两人身份落差带来的感恩情感。在《飞狐外传》中，平四就是为了胡一刀对自己的尊重与肯定，而在胡一刀死后救下胡斐，并含辛茹苦的抚养其长大。严华只是一个乡村姑娘，一个库管员，平时都没人搭理的人，突然收到了偶像林音的真挚对待。知遇与感恩之心，是成立的。但是更重要的是第二点。

林音不单给了她肯定，自尊，更重要的是给了她一个美好的梦。

这个梦是因为有林音才成立的，因为严华的梦想不是“跳舞”，而是“和林音一起跳舞”。

所以在整部电影最美好的部分，林音和严华一起跳舞时，严华的旁白才会是“这是我一生中最好的时候，梦寐以求的唾手可得”。

所以，林音的死，导致严华的梦碎。而这个一直活在理想中的人，为了报答林音，也为了让梦延续，严华选择抹去自我，变成林音。所以，严华埋葬林音，并代替她去跳舞。当毁容回来后，得知了杀害林音的凶手，严华丝毫没有犹豫，买枪杀了陈默。

所以纵观严华一生，她把自己都弄没了，那她的意义在哪里？章欣最后把画像给她，她又哭什么？是后悔？还是遗憾？还是她到最后都没有成为那梦中的林音？

四个人物，四个不同的人生。有积极面对现实的，有带着遗憾离开的，有把希望留给他人的，有偏执的遗忘掉自己成为他人的。任取其一，都可以成为另一部电影的主角，展开另一个故事。

所以，回过头再来看，这部电影的主题。每个人物其实都没有“文以载道”，又各自代表了一种价值观。无论结局如何，成就她们价值本身的，都是她们自己的选择。

梅莉，如果她没有成为妓女，她会过上什么样的生活？会成功吗？会美满吗？不知道，但是她成为妓女后仍然为女儿努力的活着，才使她成为了梅莉。沈张，如果他得了癌后，去接受治疗，不管破案，那他还是沈张吗？林音，他腿伤之后，不再是神话，不再是那个令人向往的符号，从此教书育人，她能接受吗？而严华，她如果只是选择留在文工团，努力成为首席，最后随着文工团的解散而散落于人海之中，那她还是严华吗？

所以，远山淡影并没有为我们说明了人生的意义是什么，而是告诉我们，意义都是主观存在饿，人生的意义就是追逐意义的本身。正是因为我们做的每个选择，才使我们成为了我们。

最后说章欣，这个男一，编剧导演并没有过多的刻画，他看上去柔弱，但是却无比的勇敢；怀疑自我，又坚定的要证明自我价值；他一直都没有掌握全局，但是事实上却早印证了他的努力。这不正是当下的我们吗？

我觉得编剧和导演没有深入刻画他，整部电影又是从他的视角展开和结束，其实是把空间留给观众，让观众自己套入章欣这个角色中。我觉得编剧和导演希望观众在经历了一切后，最后决定自己的选择。无论选择如何，都是生活上的“英模”吧。

最后说点乱七八糟的。

1.这部电影除开经常下雨，章欣和沈张的背景设置有点像《杀人回忆》外，整部电影的主旨，视听，人物塑造方向，整体氛围，都和杀人回忆一点关系都没有。

2.我查了一下，这部电影编剧之一的吴童立，是山东大学哲学系教授。怪不得整部电影的思辨如此严谨，立意如此高级。

3.电影远山淡影是借鉴了小说远山淡影中女一回溯记忆的方式，只是电影用的是旁白，小说是口述他人事迹。

4.我看了章欣饰演者叶硕的访谈文章，他说贺泉导演开始忽悠他出演时，说这部电影是一部类似福尔摩斯探案集的故事，而他将要饰演的是一位英雄神探。但是后来他看到剧本时，却发现根本不是这回事。贺泉导演又忽悠他，认清生活本质仍然对生活热爱的人，才叫英雄。原来这位演员是在导演的一直忽悠下，完成的章欣这个角色。这演员在生活中也很章欣啊，哈哈哈

5.这部电影评分很低，但是这正是证明了编剧，导演，演员，摄影，美术，音乐等一干人做出了一个曲高和寡的作品。虽然没有雅俗共赏，但是这也很了不得了，不是吗？

期待你们的下一部大作。

没想到，以网大身份上线的《远山淡影》竟然是印象里近几年中国内地表达最为细腻，层次最为丰富的国产悬疑剧情片。

这是一部关于时代的电影。由一起谋杀案牵扯出另一起多年前的连环杀人案，办案过程中，公安民警与涉案人员一起描绘远去的真相，打通了尘封已久的记忆，抽丝剥茧地揭开了时代的面纱。

纵观全片，影片并没有粗制滥造的迹象，无论影像质感、服化道年代感，还是电影完成度都在及格线以上。稍缓的故事节奏和文艺片风格也表明导演并没有向商业和观众妥协的倾向。这足以看出制作团队对作品本身的热爱和自信。当然不少的逻辑问题和过多的巧合设定等明显的剧情短板也被不少观众所诟病。

《远山淡影》是取得公映许可证（龙标）的，一定是按实实在在的院线片立项筹备的。但选择自降身份“保本”上线流媒体，正说明了在后疫情时代的大背景下，整个电影行业急速衰落的窘境。龙标已不再是院线身份的“尊贵”标识，电影人放弃某种坚持向“钱”低头，被迫给自己的作品打上网大的标签是困境、是无奈、更是现实。正如本片深陷迷案的角色们一样，当今所有的电影人都陷入了时代的迷雾之中，光影被“疠气”阻挡，看不清远处的山。

一、90年代

中国中部沿江小县淮川发生了一起枪杀案，被害人为当地照相馆老板，男主章欣作为一名模拟画像师支援案件，却不受当地刑警队长沈张待见。

章欣通过与目击者沟通，画出嫌疑人的画像，却牵出了原县文工团女舞蹈演员严华，而严华早已死于十几年前淮川县发生的另一起连坏谋杀案，并且此案至今尚未侦破。警方将两起谋杀案并案侦查。

此时执着的章欣已深陷案件迷雾之中不能自拔，他走访案件办理人、排查资料和周边人员，逐渐把间隔十余年的两起案件背后的人与故事勾连起来。

二、80年代

严华是县文工团库管员，一直有着做芭蕾舞演员的梦想，朋友鼓励她报名舞蹈团，可惜名额已“满”。为了梦想，严华只能牺牲身体委身主任，以求名额。

舞蹈团首席演员林音从严华身上看到了年轻时的自己，经常私下教授严华舞蹈。林音自知年龄和腿伤已经不能再支撑舞蹈生涯，于是准备在谢幕演出后，离开淮川南下广州，将首席让给严华。

可演出结束当晚，林音提前离开，严华在找林音回来谢幕的路上被连环杀手残忍杀害，而林音也就此再无音信。

三、70年代

被枪杀的照相店老板独居多年，当年有一个已到谈婚论嫁的知青女朋友。但上山下乡结束时，女知青“抛弃”了他，义无反顾地离开淮川进城返乡。

照相店老板感情上受到了挫伤，精神上也受了刺激，对想要离开淮川的青年女性产生了恨意，于是十几年间犯下了多起连环凶杀案。

四、90年代

严华已死但她的日记却以另一个视角延续着，这很蹊跷。章欣查到南下的林音并不是去广东舞蹈团继续跳舞，而是沦落到酒店当服务员，在酒店火灾后她又一次不知去向。

章欣也从另外的舞蹈演员口中得知，所谓严华日记里的内容并不真实的或者说并非发生在严华身上的，比如她并没有当上首席演员等。起初的查案思路被日记误导，章欣重新思考案件。

而警方查到，有重大嫌疑的林音近期已经回到淮川，并在严华墓前抓到了她，此时的林音因火灾毁容已面目全非。

在提审过程中，章欣根据毁容的林音，又一次复原疑犯画像时，却发现画像再一次指向了死去的严华，最终真相大白。

五、80年代

照相店老板无意中得知林音即将离开淮川，因精神刺激起了杀心，准备在谢幕演出后将其杀害。

严华被团长派去找林音，却发现林音已经被杀害。她怀着复杂的心情与林音互换身份，林音代严华死去，严华“重生”代林音南下圆她们共同的芭蕾梦，可严华哪里知道广州并没有歌舞团在等她。

六、90年代

重回淮川的“林音”意外在照相馆发现“严华”当年被害的证据，于是策划买枪杀人为“自己”复仇。

严华枪杀照相馆老板后，章欣被上级以模拟画像师的身份派来淮川协助破案……

《远山淡影》的时间线在三个时代迂回穿梭，这也是电影视听语言最为精彩的地方。从上山下乡、粉碎四人帮再到改革开放，远处的迷案与近处的凶杀相映成一台悲舞，揭开了人们内心深藏的“欲望”。

电影里的人物被一个个立体地勾勒出来，被女知青“抛弃”的照相馆老板，热爱舞蹈的严华和林音，身患重病依然敬业查案的队长沈张，心思精细缜密的模拟画师章欣，为给孩子治病失足下海的前舞蹈演员，手拿名额潜规则女团员的主任……他们有的为了热爱，有的紧握权力，有的执着感情，有的严守职业操守，用自己的能力对抗着命运，却不知道命运早已毁于时代之中。

几十年间，人们逐渐从狂热的时代意识中清醒复苏，当局者留下了时代的阴影与心魔，回忆者剥去时间消逝的伪装，而作为旁观者的我们看见的时代画像竟是满屏悲伤。

这片曾经热爱，因时代改变而破败的土地，是离开还是留下？谁也给不了谁一个准确的答案。