从最后一集可以看出,这是新条茜的一场梦,从那个卡包就可以看出来,和在梦里六花送的一摸一样。
剧情里的一切事物和人可能是幻想,也可能现实中就存在。其中,剧情细节的方面有很多,在那个怪兽小女孩告诉他这个世界的秘密的时候,坐电车写的始发地和终点站是不一样的,但是当小女孩告诉他一切之后,你会发现其实是一个地方,杜鹃台。最终安奇也没死,他成为了下一个小女孩的角色,告诉古利特世界真相的人,这都是后话了。
裕太是喜欢六花的,从结尾就可以看出来。喜欢一个人,嘴巴不说出来,眼睛里也会蹦出来的。他不敢和六花对视,躲闪,心中有不安。这就是喜欢啊。而且从那集茜让他们都昏迷做的梦中,茜扮演了六花的角色,当时他说了句,咋们在交往啊。而在第一集中六花当时提了一嘴,并没有说出口,因为他失忆了,这也说明了裕太喜欢六花。
说到底,我是觉得这是一部非常不错的作品,神作算不上。我看有人说空有皮囊的情怀作品,乐了。这东西,不是你一个人说了算的,时间说了算,18年的动画,到现在三年了,八点几评分,也不是很低,时间自会说明一切,你觉得不好看,浅薄,你只看到了事物的表面。
最好的最后,推荐一部动画,《FLCL》或许很多人都没听说过,但我总觉得,这部动画和古利特有着一定联系,很有意思。
本来这部动画的期待不高,毕竟是翻拍特摄片,前期宣传并不多。但是看到 TRIGGER 的制作公司,心理多少还是很期待的。 雨宫哲跟今石洋之合作过很多次,本作也很有《斩服少女》的影子。再加上鹭巢诗郎 的音乐,各种分镜有EVA的影子。
《电光超人古利特》有很多优点,比如优秀的监督编剧,优秀的音乐,动作分镜,优秀的人设(导致后来宣传扩散的主要原因),但如果剧情太过简单,也不会引起太多反响。如果单独是打怪兽,那么就太低龄了,对于广大青年还是不够的,所以编剧花了点小心思,结尾加了转折,令整部动画有所升华。
最终话已经播出,虽然很多坑没有填,但是整个故事的世界观基本明确了。12话最终回最后,动画给了一段真人镜头,先是一个屋子的特写,我们看到熟悉的耳机和钱包,暗示人物跟动画的人物相关。
然后起床的女生正脸特写,不是茜,而是六花
到这里事情就很明白了,现实中的茜因为种种原因(很可能是在校不受欢迎,被人欺负)一直把自己关闭内心世界。所以在她创造的世界里,她把自己设定成受所有人喜欢的模样,但她却无法抛弃自己现实的样子,所以她把现实的自己做成了六花的样子。当剧中六花打开了茜的心门,其实也是茜与自己的和解。
剧中众人在想为什么电光超人会附身在裕太身上,剧中给了几个镜头。一边是众星捧月的茜,一边是小团体的裕太。
“裕太一直喜欢六花”电光超人如是说道,没错,即使身边有万人迷的茜,但是裕太一直喜欢的是六花。这对六花或者茜是怎样的影响?那个抛弃了的模样,却被人一直喜欢着,即使不完美的我,却被人一直喜欢着。裕太对茜来说是一个不一样的存在。正是这个能左右茜内心的人,才会被电光超人附身吧。
我觉得《电光超人古利特》是一部优秀的作品,你说他神作过分了,但是他满足优秀的所有要求,在前期期待不高的情况下,给出了满意的答卷,是本季度看的很舒服的作品。能让我这个万年潜水咸鱼爬起来专门写一篇影评去推荐的作品。
这部《古利特》和旧版的古利特完全不是一回事。
扳机社这帮老逼们坏滴很,估计是承诺着“要将古利特金字招牌发扬光大”将改编权骗入手中,然后奸笑着在创作中拼命夹带私货。
可以说,这部动画是古利特的瓶子,装EVA的酒。
关于EVA的故事,就算再说上三天三夜也说不完。
当年TV版《EVA》仓促完结,留下了很多遗憾。所以才有了旧版剧场版《真心为你》,后来又开启了新剧场版四部曲。
当时TV版《EVA》的结局虽然让人莫名其妙,却很符合当时的需要。
在宫崎勤事件震惊全日本的时代背景下,主角碇真嗣需要和自己达成和解,人人喊打的日本动画界也需要和主流社会达成和解。
但是随着新旧剧场版的推出,这个结局相当于被“废黜”了。
确实,任何社会事件都是有热度周期的。过了,就没人关心了。用过,就可以扔掉了。
但,无论是当初的gainax还是现在的扳机社,肯定还是有人对这个结局非常满意和情有独钟吧。
毕竟只有这个结局是完全反映了“青少年内心成长”这一主题的。
所以这部《SSSS·古利特》可以看作是对TV版《EVA》结局的补完计划。
这部动画的基调也就此定下,优点缺点都和这个有重大关系。
奥特曼打小怪兽的俗套故事,却处处透着高级感。
绵软无力的剧情展开,但是在视听层面上秀出花来。
剧情拧干了大约只有2-3集。不过质疑这点的兄dei,我也想告诉你,并不是所有动画都得是剧情片啊。
Gridman~~~ baby don don baby don don 后面不会读~~
即使已经30岁的大叔,这首OP的开头仍然朗朗上口~
首先声明我是小时候看过日版特摄版的大叔,由于身住广州,比国内其他地方的人能更早通过香港电视台接触到假面骑士奥特曼和恐龙战队以及新的动画,虽然从日本引进香港的也起码2~3年,但是引进到大陆可是要更长的时间,所以广州可能是除香港澳门以外最早能看到这些动画特摄的地方
为了写评测特意去查了一下香港播放时间...应该是97年TVB日版(粤语配音)
时间引用://www.douban.com/doulist/859507/?start=75&sort=seq&playable=0&sub_type=
那时候我只有7岁,这是一个只需要奥特曼就能让小孩高chao的年纪,这是一个我刚刚才对电脑有一个初步印象的年纪,那时候甚至小学连电脑课都还没上,那时候电脑还在用DOS系统,然后你接触的这部特摄,是一个关于.... 有“奥特曼“ 有坦克飞机合体成的机器人 打怪兽 ,而且机器人还能跟”奥特曼“ 合体的电视剧! 而且他们守护的是电脑世界! 怪物是属于病毒 奥特曼是类似杀毒软件! 主角们通过电脑编程去调节奥特曼的能力! 甚至飞机坦克也是主角们通过电脑编程创造出来和 ”奥特曼“ 的程序!!! 这样一个新颖设定在97年绝对能让任何一个小男孩无法拒绝去看的设定,即使放在如今,你也找不到一个同时拥有奥特曼和战队机器的特摄剧,所以这个概念当时是多么创新... 甚至你幻想一下当年哪一个小孩拥有古力特的玩具,就等于同时拥有奥特曼 变形金 以及两个合体的终极玩具啊!!所以不用我再多说作为一个喜欢特摄的大叔当年有多喜欢这部剧吧?
时间跳转到看完SSSS.GRIDMAN的动画时隔快4年后回来补写的评测,从两个方面去写这动画的评测,作为一个我看过特摄版但忘了剧情的观众的理解和一个作为路人只为看CP或者机器人奥特曼的观众去评价
首先无可否认,作为一部机器人奥特曼机器打怪物的动画,它绝对是一部佳作,即使3D作画有少部分瑕疵因为帧数可能没动画作画那么流畅,但绝对瑕不掩瑜
但是作为文戏的故事,我只能说我能体谅但是感到可惜
首先作为一个看过救特摄的大叔,如果不是看剧之后特意去看影片致敬的地方,其实大部分我都已经忘了,那么作为新观众如果没特意去找,更不不会知道什么怪兽少女之类的彩蛋,问题是这些彩蛋的描述都轻描淡的划过,让人看得一知半解,12集看完后你会发觉这些致敬你以为是用来推动剧情或者交代伏笔,结果到最后你发现即使删掉其实对主线叙事根本没太大影响...
如果你作为一个只是为了看男女主角CP得新观众,我绝对这才是最生气的,除了第一集简略交代男主似有非无的感情,你看完12集后发觉男主只是一个被古力特上身的工具人,这条第一集的感情线交代完全就是多余的。尤其是几年后当你知道这条感情线是通过广播剧补完的,还不如直接把这种情爱删掉单单纯纯讲友情合作打怪兽总好过吊了12集瘾结果什么都没有,总体看完就是男主角真爱就是古力特这种奇特观感
最后一集变回特摄版古力特,OP播起的瞬间我感动了,差点哭了,但是感动后我的理智就问我,啊.....这是为什么?如果新版的古力特就是特摄版的古力特,为什么来到这世界就变了?就是为了买新玩具吗?那至少你随便编个合理理由给我啊?还有其他伏笔呢?怪物少女为什么存在?那4个合体机体的拟人化西装同伴存在的意义是什么?他们的存在甚至删掉也是不影响剧情....更别说新观众没特意去看资料我无法想象他们的一脸懵逼甚至有种看闹剧的感受...
我很喜欢旧特摄版,也很喜欢这动画,但是不代表我可以无视这动画缺点,致敬不是问题,但是致敬到一个地步让观众们分不清这是剧情推动留下的伏笔还是只是单纯的致敬就对观感造成很大问题了,甚至是男主的眼镜朋友的存在也是作用甚微,除了开头一集分析了怪物的弱点后,后面也自我吐槽没啥用,看得我真的是又爱又气,特摄版里3个人各有发挥一个负责变身一个负责分析弱点一个负责编写程序,到了动画只是开头随便致敬后,女主成为花瓶,只在主线推动有用,但是打斗基本全靠男主和他们也没关系,那4个西装工具人也是为了存在而存在,故事分配能力实在太弱...弱到我找不到赞的地方,差到如果这不是古力特我已经不会给面子要骂出来了....现在类似不舍得骂
总结就是...作为一个有奥特曼机器人的动画,再加童年情怀我会給这剧4.5/5 ~4/5分,如果单纯作为一个动画...由于叙事伏笔致敬的问题我只会给3/5甚至更低.... 只推介给喜欢特摄喜欢机器人的受众看,其他观众我不觉得会喜欢这作品...
最后补充这动画有总比没有得看强....以上
古利特曼这部番压根就没有多少内容,用了12集讲了别人两三集左右的单元剧内容。开播时靠着人设和六花的jk力赢得了一时的热度和讨论,却是空有一副好皮囊,剧情和人物塑造到后面几乎全线崩盘,属实遗憾。
剧情一大的问题,是制作组根本不知道该如何推动剧情发展。第一集把古利特曼引出来,2~5集主要还是介绍几个配件。而且最蛋疼的是,各种配件吊炸天,显得古利特曼如同菜鸡一样,后面还出现了四配件合体单刷怪兽的场景,着实四大腿带一菜鸡,古利特曼你退群吧。到第5集快一半的时间过去,整个剧情还处在最开始的阶段,死水一潭。古利特曼唯一能做的仅仅只是等待怪兽出现并消灭,对于幕后boss和大背景仍旧是一无所知。制作组没辙,在第6集横空天降一个怪兽少女,科普背景设定。真硬盒科普,把能说的都说了,简单粗暴又无脑 ,就差剧透结局了 。而且这个设定背景有一个很大的问题,直接否定了古利特曼行为的正义性。以前古利特曼打怪兽,那是保护众生,守护和平,救下的都是一条条人命。设定交代完以后,大boss新条茜直接成神,你守护的不过就是茜设定的npc。人家玩个沙盒,看哪个npc不爽想删哪个,那是人家的自由,你古利特曼凭什么百般阻挠?剧情到这里已然陷入僵局,制作组为了强行设置矛盾,硬是让六花和内海不相信裕太得到的重要情报。然后又让茜跑出来,生怕裕太不知道敌人是谁,把自己和亚力克西斯全盘托出。绕了这无意义的一圈以后,摆在古利特曼面前的问题就很明朗了:如何处置新条茜?是武力制止,强制和平?还是一通嘴炮,用爱感化?然后制作组用学园祭事件告诉我们,制作组也不知道。学园祭事件,内海和六花的分歧,大致就是两种思路的具体体现。但最后主角选择的方式仍然是:等待怪兽出现并打败怪兽。整部剧里,主角一方永远是最被动的。既没有改变现状的能力,又没有解决问题的想法,是非常单纯的怪兽消灭机器。最后在新条茜精神崩溃下,本着主角万年不变的博爱原则,强行感化了一个不久前试图捅死自己的敌人。
本剧另一个严重的问题,就是人物塑造的失败。体现的最明显的就是内海,这个角色每集都出现,但我仍旧看不出他到底有什么用处。包括四个配件人,制作组赋予人的形态就必然要作为剧中的角色认真对待的。四个配件人在整部剧的作用仅仅只是战斗援助,和其他作品里召唤出来的武器并无区别,人形态的性格也是日系作品里面那种贴标签式流水线塑造。顺便不得不吐槽一点,为什么古利特曼这部剧的变身这么麻烦,在手上有个变身器的情况下,还要每次都跑到便利店的电脑旁,这个设定是完全的作茧自缚,自找麻烦。另一个比较失败的塑造就是裕太,前后打脸,自相矛盾。最开始很明显的铺垫了六花和裕太的感情线,到了第11集,直接告诉你就没有裕太的人格,一直以来都是自以为是裕太的古利特曼。那就意思是古利特曼暗恋六花呗?最后也届不到了呗?而且这个设定一解释,裕太和六花的感情线就再也没笔墨,六花的感情线又跑到新条茜身上去了。第11集把裕太,六花,古利特曼,三个人物的塑造都毁了。最后说说安奇和新条茜的感情反转。安奇的反转很容易预见,但是铺垫还是不够,或者说铺垫不到位。安奇每次出现都是饱含对古利特曼的敌意,这种状态一直持续到自己成为古利特曼伙伴之前,虽然安奇和主角的互动很多, 铺垫很多, 但剧中完全没说明安奇心境转变的理由,安奇到底在这个过程中是怎么想的。这个关键点没有,后面的反转就缺乏最基本的说服力。新条茜的感情线最迷的是她的矛盾点,这个人物的情感矛盾到底在哪里。前中期的剧情里,新条茜更像是一个没有常识和底线的人,视人命为草芥。新条的孤独感是作为观众的我们以上帝视角看到的,主角组是看不到的。结尾又把新条塑造成自闭少女,主角组全力感化,崔她直面现实。你们对现实的新条茜了解多少就要劝人回归现实啊,光是喊一些口号根本没有说服力的好吗?心境转变要有必要的情节铺垫,要有足够的说服力,不是几个人喊喊爱与和平,玩过家家一样的游戏解决的。
最后,特别想说扳机社的“致敬”。上一次的国家队,这一次的古利特曼。有很多eva,天元突破之类经典番剧的影子。那些压根就不是致敬,是无脑的拿来主义,学了一些皮毛就显摆罢了。用出来的感觉是不伦不类,尴尬别扭。
距离ウルトラ系列已经过去了54年,明年就是超人幻想系列的55周年,这期间圆谷跌跌撞撞,新系列也褒贬不一,TV正剧里LED灯还在闪烁,也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓,但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。
在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬,但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作,而且从立意上讲,我更愿意将它称之为在宅文化背景下,曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品,是新时代超人幻想系列的延伸。
格局的变化——从拯救世界到拯救你
在以往的特摄剧里,超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星,并且这个超人始终热爱地球为地球而战。这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的,在这个语境下人类渴望的是征服世界,换句话而言,是人类为本的宇宙观。
而借由朝鲜战争、越战以及产业转移,60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展,日本人不仅想要在经济上取得领导地位,更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位,融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理,“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。
(@科特队向宇宙进发,揭开了特摄系列向外星的脚步)
不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒,奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的,从某种意义上讲,这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。在90年代的Seven• OVA中,随着对可持续发展的反思,人类第一次被放在了批判和非主体的视角。可以说,从66年初代到06年梦比优斯,奥特曼里的技术更新和讨论议题,可以说一直是围绕着这个设定发展。
(Ultraman系列,完完全全可以用作时间对比研究了)
而本次的Gridman在时隔五十多年后,依然秉持了ウルトラ系列设定,超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间,但大有不同的是,这一次拯救的对象是意识领域的“世界”,或者说是内心的世界。全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式,完成了从“表世界”到“里世界”的剖析,这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。
被召唤出的英雄,它寻求归属和认同的过程,也是探求,从现实问题到内心问题,从茫然无知到承担责任的过程。而被解救的人,她被解救的过程,也是渴望从自己的内心世界解放,融入现代生活的过程。
当需要救援的人发生变化,英雄又会以怎样的形态出现?
Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始,大多数怪兽的诞生是和“负能量”,也就是人内心的异化相关,80年代是日本经济的上升期,而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。
(作为高中老师登场的爱迪奥特曼)
而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小,20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承,我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场,而《一拳超人》创造出的平民英雄,则呈现了人至强则无欲,是平民超人血肉化的过程。
(谁还没个好爹你说是吧?)
在这个过程中,普通人该如何选择?普通的otaku,该如何走出自己的生活圈?谁去做他们的英雄,谁去关注他们的世界?
我一直不喜欢假面骑士,我觉得它一点也不great,还是得giant来,但不可否认假面骑士也更local一点,更邻家一点,更平易近人。平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感,一是设定诞生于本土星球,二是刻画了更完整的成长过程,尤其是《戴拿》,作为失去的一代人,也是成长的一代人,有创伤,也有收获。而到了古利特这一代,则是从心去创造的英雄,是非常私人化的英雄。
如果在昭和系还不明显,那平成一代,借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数,为众人所周知的有“那一年我也变成光(《迪迦》)”,少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》,作为地球起源的平成三兄弟,它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能,是非常形而上的,而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。在古利特的今天,更加私人化的生活,每个人都被困在自己的小圈子里,每个人都渴望被拯救。古利特的导演也是Ultraman的粉丝,在时隔数十年后,他对Ultraman的解读,某种意义上,也是对当代年轻人的解读。
我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界,那里的一切都由自己掌控,现实世界里我们做不到的事情,梦里面都有。我们可以肆意的变身成为巨人,实现我们击败怪兽的梦想,拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。那时候的我们认为世界很小,不敢也不愿去踏足新的世界,或许是现实里的因素,我们把自己圈了起来。大多时刻,阴暗的一面掌控着这个世界,在这个世界里,我们把一切讨厌的事物打叉,召唤怪兽去袭击他们,好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。但会不会在某个时刻,我们也会想着,有真正的正义的英雄去拯救自己,把自己从这个世界里解放出来?
虽然我们现在仍在看Ultraman,但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant,而且在giant背后,它拯救世界save the world,拯救人类 save the human,拯救自己 save the individual,背后的人性光辉。在无数的深夜里,当流星划过的时候,我们都许愿能够变成光,变成那个Ultraman,我们渴望去解救别人,拯救世界。
实际上,我们在许愿的同时,也是为了拯救自己,
拯救那个在小小世界里,茫然无措的自己。
这番前三集就从头到尾透露着扳机社一股“你们瞧,国家队翻车锅不在我吧”的情绪。第一集的叙事尤其精彩——巨大的怪兽横亘在人们有些漠然的日常中,只有失去记忆的主角察觉异样。中期情节甚至设定一度陷入模糊,不清楚故事要怎样发展。最后的真相反而有点格局不足。从小魔女到古利特,扳机社讲故事的技术还是需要提高。另一点是应当更多突出的“伙伴”与“团队协作”似乎稍显无力,最后大决战的合体本应更激动人心。当然,六花的一颦一笑、茜的小脾气、ED的朦胧风成了意外的卖点。看完一想,这番是个叙诡,OP第一句“醒一醒”就泄了最后的底了呀!
百合党大胜利。吐槽11集也于事无补,最终话不算力挽狂澜但也算尽力而为,古利特拯救自闭少女(这个世界原本就存在,茜按照自己各个方面创造其他人物),把大多数坑轻描淡写填了,抛弃3d作画也让打斗水准上升一个档次。茜的洗白依旧是高屋建瓴,缺少痛苦经历的刻画让人很难产生共鸣。内海算是从头到尾废物工具人,而裕太则可以竞争一下年度工具人(某种意义上的BE)。古利特在离别时依旧冷酷到吝啬。作为非特摄厨有些失望。
看完第一集后没有来评分,第二集整集爆炸,男人的浪漫就是变身。
让世界变得更热闹的宝多六花!
全靠妹子撑场,剧情一无是处
根据最终话真人出演和标题「觉醒」电子世界是心理的影射,其中的每个人都代表了心理的一部分。新条茜是负面的一部分,亚历克西斯是负面的合理化。古利特同盟是正面的一部分,hyper agent和新世纪中学生是正面的合理化。怪兽少女是原有的一部分,安奇是新生的一部分。我们所看到的故事是本尊的梦,而卡套是真实存在的,猜想ed是真实的,古利特突然爆发修正光线是本尊的选择。本尊选择了裕太成为拯救世界的人物,本尊选择了junk放在六花家,本尊选择了内海成为裕太的朋友。也许这不是选择,是真实,本尊或许真的喜欢裕太,但裕太喜欢六花,六花是自己倾慕的“朋友”,但自己只能和内海正常交流,自己感受到内海对自己的喜欢,这种矛盾心理催生了故事。总而言之,就是死宅为了满足现实欲求在自己的心理搭建了一个摄影棚自拍自导的故事。
超人真萌!不是,女主真帅!
扳机社雨宫哲五十岚海浪到不行,虽然萝卜动作场景使用 3D 总体制作还是不错的,大量转写意识流空镜头节奏也很轻松。鷺巣詩郎管弦乐和特摄真是绝配。woc! 圣剑 CV 居然是高桥良辅!?各种致敬。。。
雨宫哲和长谷川圭一为啥要拉来鹭巢诗郎作配乐——EVA轻快版的感觉太强了啊!长谷川剧作依然两面性明显,内海这个角色基本写废了,但“新世纪中学生”四人组与安奇的加入简直神来之笔。93年特摄版限于拍摄模式与技术成本无法得到拓展的大胆想象力在动画这一形式下冲破天际!无数次点名“奥特”系列不说,怪兽造型亦刻意凸显皮套质感,第10话《崩·坏》登场的怪兽“无名”无论是造型反转还是使徒般诡异的大魄力战斗场面想必定会让奥粉和EVA粉双重高潮!从93版的变身巨大英雄与怪兽特摄系列剧向着长谷川最擅长的双面人物的隐秘情感与悲情世界的真相做突破,将“古立特”的作品内涵彻底拔高,末尾电光超人经典造型以模糊掉真人与动画边界般的神姿复活,伴随着耳熟能详的旋律,激动不已!最后的那幕令人赞叹,这仍是一部属于特摄剧的美妙的梦啊!
Apart和Bpart之间存在着鲜明的氛围割裂。文戏部分往往是有音效无bgm,阴沉沉的色调和雨天,人物台词都透着一股冷淡和疏离;而一旦到古利特打怪兽的情节则风格一转,色彩鲜艳,配乐激情,画面充满动感。另外每集的时长注定与特摄在剧本结构上会有决定性不同,难以等而视之。*关于一座小小城市内,少年少女们妄想般的英雄剧故事,摆脱封闭内心和无聊世界的神话……固然有着种种缺陷(感觉上更像是被staff放弃的叙事),但个人实在无法抵御这种题材。
(9/10)最后一集有些减分啊……看到中间几集时就猜到小茜和六花是同一人,但结局后我却在想:小茜和六花,到底哪一个是原本人格、哪一个是理想人格呢?如果小茜是理想人格,那么男主就是在一个女主自我逃避的世界喜欢上了她的真实人格。有网友提到除了六花,其实安奇也是小茜的部分内心反映,这倒挺让我震惊的,不过想想,六花的确很关心安奇……到头来,这是一个少女自我拯救的故事,作为杀毒软件的男主只是帮了个忙。如果按原作思路来拍续作的话,那第二季的主角就是小茜了(其实第一季的实际主角就是小茜和六花了,故事的情感中心在这两人。至于俩男主都比较鸡肋,内海是无数路人的代表,而裕太则只是功能性的杀毒软件了,倒是安奇刻画得更出彩)。感觉收尾太快,故事就突然这么结束了,我还是希望有第二季的,当然,希望到时主角能真的是小茜。
作为一个奥迷,对突然改成动漫的特摄感觉还不错,要支持一下里面的女主真好看啊!当然,我希望尽管特摄改成了动漫,但吸引我们的仍然是剧情和思想深度,而不是靠妹子但愿这是一个好的开始…
雨宫目前看来是驾驭不了过于复杂的文本,以至于所有该隐喻的并不新鲜且几成“明喻”。但无法抹消他在本剧对镜像日常的精彩表现,那被多次用于象征无聊的复制黏贴式楼宇,那不知谁家传来的不熟练的琴声,那嘈杂的喧闹、蝉鸣、水龙头流水声,都被他装进了幻想的现实。于我,我喜欢这样一个不出预料的、学会说再见的、孤独者的故事。
結局不盡人意。與其安排神的真實面目是六花,安排是內海不是更好嗎?畢竟前者怎樣都無法聯想到逃避自閉,後者最後兩集爆發的懦弱無奈卻足以讓人相信他想躲進一個自己打造的滿是怪獸的小圈圈。這兩個角色實在該合寫成一個的。不過,儘管如此,本作依舊是長谷川圭一的新高峰,更是雨宮哲的最顛峰。
世界观确实非常厉害,最后打破次元壁见仁见智吧,我觉得有点太过,不过新鲜感满分。在这么脑洞的世界观下,最先火起来的反而是人设,也是够阴差阳错的。片头曲加分,复古Gridman加分,全程致敬EVA加分。
这部由“扳机社”制作的动画从风格构成上就已经甩同一季度的番剧几条街,op更是彰显了一种“扳机”作品一如既往的凌厉感,单是人设就足够吸引,同时致敬元素满满,特摄迷估计会看得更加带感,我想不到有什么理由不吹爆它。至少在今年以来,这是仅有的几部具备实验性质的动画,即便结局有崩坏的嫌疑,但想必这绝对能成为今年给人留下深刻印象的,能用“独一无二”来形容的新番之一。
怪兽少女的机械降神,内海的角色塑造,正反两派来历的留白,过于粉丝向的修复光线。路人眼中这番的不足之处其实不少,然而最后的突破次元壁又太过亮眼,几秒钟的画面瞬间填补了不少坑,ED画面的巧思与瞳色等小细节都闪闪发光了起来。Special Signature to Save a Soul,它本可以做更好。
吹爆预定,今年最期待的新作我TM吹爆没烂尾,还行
真的不太喜欢吹扳机社,画风不错,演出很eva,但是剧本总觉得差点事,角色缺乏人格魅力,特摄的幼稚感也盖不住
讲真,对特摄无感,但是一路舔六花我就能把这番开开心心地看完